未映先火，成為一段時間內(nèi)的熱搜，《我本是高山》成為文化熱象。眾聲喧嘩之下，我們不禁要想，一部電影作為藝術(shù)作品，在當(dāng)下可以承擔(dān)什么，應(yīng)該承擔(dān)什么。想清楚這些，對于目前和今后的電影以及文藝創(chuàng)作，可能意義更為深遠(yuǎn)。

對英雄主義的凸顯與高揚

文藝作品首先要弘揚真善美，而英雄主義便是真善美的集中性、綜合性顯現(xiàn)和表達(dá)。揭露和再現(xiàn)生活中的不足是文學(xué)藝術(shù)的手段，但不應(yīng)該是目的。“我本是高山”，這是電影的名字，是這部電影所要凸顯的文眼，也是最打動觀眾之處。電影將華坪女高的校訓(xùn)加以提煉，也將張桂梅老師的英雄主義色彩和她的女孩子們的奮斗精神力圖進(jìn)行闡釋?！拔疑鷣砭褪歉呱蕉窍鳌保@是張桂梅給到每一個人的最好激勵和鞭策。

再暗淡的生活，總會有些微的曦光；再昏黃的人生，總是有希望在指引前行。正如魯迅先生在《故鄉(xiāng)》中所說的：“希望是本無所謂有，也無所謂無的。這正如地上的路，其實地上本沒有路，走的人多了，也就成了路?！碑?dāng)我們看不到希望的時候，奮斗就是了。每個人都是自己命運的主宰，每個人自己才是自己的高山。想要逆天改命，除了以十倍百倍的無畏精神去拼搏，去與命運抗?fàn)?、與困難搏斗，別無他途。

在奮斗的路上，那個給了你希望的人是英雄，那個給了你力量的人是英雄，《我本是高山》以對張桂梅英雄主義精神的塑造和毫不掩飾的凸顯與高揚，在主旋律影片類型化的道路上進(jìn)行了非常正向的努力。

主旋律文藝作品

創(chuàng)作的突圍與困境

“高大全”這一名詞，一般特指對典型人物、英雄人物的崇高精神的概念化注解，即主人公必須形象高大、胸懷寬廣，是全心全意為人民服務(wù)的沒有缺點的形象，是一個拋棄了“小我”只有“大我”的完人。

只是，當(dāng)《龍江頌》中的江水英高唱“毫不利己破私念，專門利人公在先”時，觀眾們時常會在內(nèi)心疑惑：她沒有家嗎？不需要回家嗎？文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作便也由此類反思起，讓英雄人物回歸普通人，人物產(chǎn)生英雄事跡的動機(jī)不再是崇高的理想信念，而是對家人的愛，對個人境遇的不滿足，對社會不平現(xiàn)象的反抗等等。

這樣一種解讀，成為主旋律作品創(chuàng)作面對困境的第一次突圍，并成為到目前為止很多文藝作品的路徑依賴。英雄人物首先應(yīng)該是人，甚至只是生活在我們身邊的毫不顯眼的普通人，和普通人一樣，有血有肉，有情感，有愛恨，也有內(nèi)心的沖突與掙扎。但是當(dāng)大的困境或磨難降臨時，他們卻會褪去普通的衣衫，顯示出耀眼的光芒。

對英雄人物的人性的一面甚或多面的展示，絲毫不影響其人格魅力，反而更加反襯了形象的豐滿與高大，體現(xiàn)出作品的深度與力度。包括《我本是高山》對張桂梅老師內(nèi)心世界的挖掘和解讀，時時涌起的對亡夫的思念、對一生都走不出大山的女孩們的悲憫、對只能嫁人生娃的女性命運的憤恨……主創(chuàng)的用意是好的，而且使用得也是合理得當(dāng)?shù)摹?/p>

這一模式的不再屢試不爽，原因只是因為遇到了張桂梅。

認(rèn)知的錯位與偏差

根據(jù)現(xiàn)實人物和事件進(jìn)行改編，已成為近年來電影作品受歡迎的一個條件，因為人物和事件自帶IP，不需要太多的宣傳和推薦就能夠與一部分觀眾共鳴。這是一種借力省力。只是借力省力的另一個維度是，有共鳴的觀眾也自有先驗的觀點甚至是執(zhí)念。他們就是帶著自己的觀點和想法來印證的，而很大程度上并不是來看影片是如何來傳達(dá)的。當(dāng)一致達(dá)成時共識便產(chǎn)生，而偏差存在時爭議便難免。

對于張桂梅老師的認(rèn)識，便顯然是深深地體現(xiàn)了整個社會特別是年輕人的觀點與主創(chuàng)團(tuán)隊間從認(rèn)知到定位的諸多錯位和偏差。相信崇高，是當(dāng)代年輕人的理想或者說是精神寄托，張桂梅老師成為這種相信的一個實體化表現(xiàn)，對于這個人物，社會是發(fā)自內(nèi)心的推崇和敬仰。張桂梅，已成為一個神性蓋過了人性的名字。

出于平凡，但不能耽于平凡。掩飾光芒，但不能抹殺光芒。觀眾特別是年輕一代對信仰的堅定和對崇高的推崇，在這個時間里是如此迅速成長和集中爆發(fā)。觀眾的成長和需要倒逼創(chuàng)作者對自己進(jìn)行反觀，反觀的結(jié)果便是要迅速學(xué)習(xí)和跟上觀眾的腳步。電影固然是創(chuàng)作者藝術(shù)理解的個人化闡釋，但同時，還應(yīng)該是與觀眾的良性聯(lián)系與良好互動。

回歸電影本身

電影是一門遺憾的藝術(shù)，藝術(shù)追求是理想，實際表達(dá)是現(xiàn)實，往往會是理想很豐滿而現(xiàn)實很骨感。當(dāng)電影一旦公映后，所有的遺憾都只能成為遺憾，沒有機(jī)會去修補。不允許一部電影存在遺憾是不現(xiàn)實的，也是不正常的。

回歸到電影本身，首先是要回歸到藝術(shù)評論本身。評論是探討，是商榷，而不是以雷霆之勢消滅。藝術(shù)評論就是要就作品談藝術(shù)，而不是人身攻擊。評論要客觀，其目的是為了提出問題，避免今后的藝術(shù)創(chuàng)作再重復(fù)今天的錯誤或不足，進(jìn)而將這些問題和解決方式提煉上升為藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律性認(rèn)識。藝術(shù)評論不是個人好惡的宣泄。因為有遺憾，才會有改變，因為在改變，才會有進(jìn)步。

一部電影所能承載的很多，一部正能量的影片會改變?nèi)说囊簧?，引?dǎo)人走上學(xué)英雄、做好人的正途。一部電影所應(yīng)承擔(dān)的又不多，和一本書、一部劇是一樣的。引起話題，推動變化，《我本是高山》以一己之力帶動并展示出紛繁的社會心理，充分顯示出了中國電影的巨大影響力。欣喜之余還需冷靜，讓一部電影承擔(dān)它所應(yīng)該承擔(dān)的，它所可以承擔(dān)的，也許是對中國電影發(fā)展更好的呵護(hù)。

來源：“山東宣傳”微信公眾號